酷兒的藝術實踐 北美館居家娛樂―楊登棋(登曼波)個展
「居家娛樂―楊登棋(登曼波)個展」即日起在臺北市立美術館展出。本展藝術家楊登棋曾以其個人生命經歷為軸心的作品《父親的錄影帶》,榮獲2019年臺北美術獎首獎,本次展名則源於他從父親處所獲得的關鍵影像物件之上,楊父以親筆註記著的「居家娛樂」四字。藉由解密父親自拍錄影帶後所衍生的線索,楊登棋不僅呈顯「家」與「性」的相互參照與對話,同時也拆解自身種種私密、而又關乎性別與自我認同的過往,進而透過其作品映射出跨越性別框架的關係顯影。
楊登棋的酷兒身分,始終寓居在自身的藝術實踐中。除了以影像自述其生命史與家族史,他也不斷拭去二元界線,捕捉性向潛在的流動性和多樣性,並運用自身鏡頭記錄變裝皇后、跨性別者等非二元性別的「LGBTQ+」(女同性戀者、男同性戀者、雙性戀者、跨性別者、酷兒/無性戀及其之外的英文首字母縮寫)族群。
藝術家企圖將看似私密的展覽命題以及概念,展呈於一個公眾的美術館之中,期盼在臺灣同婚專法已通過的三年後,透過當代藝術重新凝視我們對於酷兒身體與多元成家的想像。
本展以「暗」與「亮」的兩種空間形式,織疊錄像、裝置、平面攝影作品、聲音及光線等相異的語彙。楊登棋邀請藝術家羅智信在第一展間打造13間「暗房」裝置,象徵同志酒吧或三溫暖內常見的隔間,邀請觀者在有限的光源下,運用身體及眼睛以外的感官來覺察展間的內部結構與環境。
部分暗房中分別放映著8位受訪者各自對於原生家庭、性別認同或性經驗的自我敘說,包含跨性別者、台灣新住民、在多元成家下成長的女孩、童年受性侵者、成人電影主角、正在探索自身性向的男孩及流亡的韓國酷兒等。展間後方則撥放著藝術家與其父親、母親的訪談對話,同時伴隨著映照在魚缸上曖昧不明的「居家娛樂」影帶片段,幽微的展陳也暗喻著同志處在深櫃、不可見的現實境遇。
展覽第二展間「亮室」的中央置放著作品《複寫:認同__父親的錄影帶》中曾出現的床框,而亮室的兩道牆面分別展示黑白及彩色攝影:前者多為肖像主題,被攝者們泰然自若地展現出自我身體的姿態,也可以看到暗房隔間裡的受訪者也藏身其中。
後者則以紛雜多元的樣貌捕捉LGBTQ+文化的豔放與不羈,以及如何追尋一種忠實面對自我欲求的狀態。藝術家透過暗與亮的對比、私密與公眾的參照之間,藉由影像敘述複合的自我認同,同時也在對於慾望的拆解與重構中,接繫從個人與家族,並擴延至整個世代的當代酷兒群像。如同藝術家所提:「在觀看、聆聽,以及身體與所有感官的探索間,曾被認定該隱晦的,如今開誠布公,沒有定論需在展間裡成形,但所有被呈現的,都理當引起討論。」
「臺北美術獎」為臺北市政府主辦歷史最悠久的藝文競賽,亦為國內極具前瞻性的視覺藝術獎項指標。透過舉辦臺北美術獎首獎得主之個展,北美館將獎勵資源轉化為延伸對話、掖助藝術家的發展路徑,進而支持臺灣本土創作的長遠視野。
北美館居家娛樂―楊登棋(登曼波)個展
展期:2022.11.19-2023.02.12
地點:臺北市立美術館地下樓 E、F展覽室