國美館「山水變奏—李重重的水墨歷程」演繹奔放繽紛的水墨變奏曲 -

國立臺灣美術館多年來執行文化部「重建臺灣藝術史」計畫，透過策劃臺灣資深藝術家研究個展，爬梳臺灣美術史發展，陸續推出黃土水、李梅樹、陳銀輝、何肇衢、袁旃、謝里法、江明賢等藝術家個展，即日起再推出「山水變奏—李重重的水墨歷程」，日前於國美館辦理開幕式，文化部主任秘書陳登欽主持，國美館長陳貺怡、藝術家李重重、策展人吳超然等出席。

國立臺灣美術館即日起再推出「山水變奏—李重重的水墨歷程」開幕記者會與會貴賓大合影。

國美館長陳貺怡指出，國美館多年來陸續推出臺灣重要且具代表性藝術家展覽，但女性藝術家展覽仍顯不足李重重的作品不僅延續了趙春翔和劉國松的現代水墨脈絡，還受到林克恭在油畫方面的教導，因此除了展現抽象表現主義的精神之外，也致力於東方與西方、傳統與現代的對話與辯證。她在這些脈絡中非常突出，以女性藝術家的身分，展現出獨特的詩意、溫柔與婉約。本次展覽共展出李重重的早期油畫1件、鉛筆水墨速寫121件、義大利紙手工畫冊8件，以及不同時期與題材的水墨作品88件。

文化部主任秘書陳登欽（左2）、國美館長陳貺怡（右2）、藝術家李重重（右3）、策展人吳超然（右1）、藝術家耿晧剛(李重重長子)（左1）於展場合影。

策展人吳超然提到觀看本展的三個重點，第一，李重重於1961至1965年間在復興崗政工幹部學校美術系就讀，那時的水墨老師主要是梁鼎銘、梁又銘兄弟和李奇茂，他們的風格以宣傳式寫實為主。然而，李重重卻走出了與這些傳統風格截然不同的路徑，發展了她獨特的藝術風格。第二，李重重在過去60年中，持續致力於現代水墨的創作，這在當時的藝術界中相當少見。她的現代風格體現在她的抽象表現和色彩運用上，其中色彩不只是傳統水墨的丹青，還用到許多的水彩與壓克力等媒材。第三，李重重的作品中具有強烈的聲音與節奏感。希望觀眾在欣賞她的作品時，能夠感受到這種獨特的表現力和藝術魅力。

藝術家李重重對國美館以及策展人吳超然的細心安排和完善處理展覽表示了深深的感謝。她回憶說，由於父親李金玉是傳統水墨畫家，她從小就受到影響，對畫畫和書法充滿熱愛。

李重重分享了她的人生經歷，提到自己在不同人生階段，在創作中不斷探索和反思。她特別提到1977年旅行歐洲、印度、斯里蘭卡、尼泊爾，對於西方與東方藝術的結合有過深入的思考，還有她參與「中國水墨畫學會」，藝術家之間相互交流與研究的經驗。

國美館說明，策展人吳超然以「山水變奏—李重重的水墨歷程」為題，透過「速度與精準」、「早期水墨」、「山水變奏」、「超以象外」及「回首歸來處」等5大子題，分期整理李重重超過一甲子以來的代表作品。本展除了展出藝術家色彩優雅又帶有抽象塊面的水墨創作以外，並呈現其早期速寫、油畫、素描及照片等珍貴文獻，完整梳理李重重從過去到現在的創作歷程，同步帶領觀眾窺見臺灣1950年代以來在現代中國水墨畫的抽象發展脈絡。

李重重的藝術養成其來有自，1942年出生於安徽黃山腳下的屯溪，兒時隨父親李金玉（1907-1986）來臺，定居於臺南七股，其後在父親細心引導下，對傳統書畫打下了良好的基礎。高中畢業後北上求學，就讀復興崗政工幹部學校美術系（今國防大學政治作戰學院）。李重重在復興崗時期所受的學院訓練，使她在人物速寫與素描奠下紮實的基礎。1968年，因結識劉國松而加入「中國水墨畫學會」，開啟了她在現代水墨的各種新嘗試，無論是抽象元素的使用、色塊與墨韻的層層堆疊、印拓、刷染，抑或自動性技法的交互使用，均使她走出一條屬於自己的創作道路。

李重重雖然不是一位女性主義藝術家，但無疑是一位有女性意識的獨立創作者。她跳脫傳統男性主導的抽象水墨世界，在創作上獨樹一格。她的創作生涯在其韌性堅持下，向我們展現多面向的可能，從早期的速寫，中期的人物素描與水墨速寫到近期氣勢磅礡的大型彩墨，都源自藝術家對於色彩、筆墨與構圖的敏銳，難以感受李重重獨有的抽象水墨魅力與躍然紙上的繽紛色彩。